- +393388856734
- Италия, Рим
- svetlana.sinitsa
- romaturism@gmail.com
Удивительный Джотто ди Бодоне и переход от византийских икон в реалистичной живописи
Художник и архитектор Джотто ди Бондоне, живший 7 веков назад, вошел в историю живописи как гений итальянского Возрождения. Он жил в переходный период, когда уходила эпоха Средневековья и начиналась удивительно творческая, светская эпоха Возрождения с интересом не к божественным началам, а непосредственно к человеческим ценностям.
Джотто ди Бондоне стал первым в ряду великих мастеров, кто сумел перешагнуть через устаревшие иконописные канонические традиции Византии и художественные устои Средневековья. Он стал основателем современной европейской живописи, инициатором новейшей методики объемного изображения пространства. В его творчестве находили вдохновение такие великие мастера кисти, как Микеланджело, Леонардо да Винчи, Рафаэль.
Талант деревенского пастушка
Сведения по биографии Джотто – скудные и противоречивые. Автор «Жизнеописаний» Вазари указывает год рождения итальянского живописца как 1276, другие исследователи – 1266-1267 годы, и это наиболее распространенная версия. А местом его рождения большинство называют Флоренцию.
Джотто Ди Бондоне родился в бедной семье крестьянина, по другой версии – кузнеца. Мальчик с детства узнал все тяготы крестьянского труда. Кто научил его рисовать – это до сих пор остается загадкой для историков.
Хотя существует любопытная легенда, правда, не подтвержденная документально, что учителем Джотто был великий флорентийский художник Чимабуэ (Cimabue), которому в заслугу ставят возрождение итальянской живописи после ее длительного средневекового застоя. Он якобы однажды увидел рисунки деревенского пастушка Джотто на камне и был поражен его талантом. Опытный маэстро решился взяться за обучение пастушка, помог ему в освоении азов живописи.
Также в описаниях летописца Вазари упоминается факт, что Чимабуэ и Джотто совместно расписывали фрески в базилике Сан Франческо в Ассизи. И то, что Джотто ди Бондоне в росписи сумел превзойти опытного Чимабуэ.
Художник с деловой хваткой
Природный талант Джотто Ди Бондоне позволил ему рано взойти в элиту итальянских живописцев. Первый заказ на 28 фресок для церкви Св. Франциска в Ассизи он получил, когда ему было всего 20 лет. После этой работы стал известен всей Италии.
В 35-летнем возрасте он сделал роспись 36 фрагментов в капелле дель Арена в Падуе, где впервые применил технику трехмерного пространства, и был признан лучшим художником Италии.
Ему стали доверять дорогие заказы, в выполнении которых Джотто проявил не меньший коммерческий талант. Это позволило ему жить довольно обеспеченной жизнью, даже купить себе земли и дом в Веспиньяно – месте, которое многие исследователи называют родиной художника.
Сохранились документальные свидетельства, что Джотто Ди Бондоне женился, в браке у него родилось 8 детей, один из которых продолжил дело отца, занявшись живописью. На пороге своего 70-летия Джотто получил назначение на должность главного архитектора Флоренции с высоким содержанием.
Джотто был популярен во всей Италии, даже во Франции, выполнил немало работ по заказу Папы римского, короля Неаполя, флорентийских банкиров, аристократии Милана, множества церквей.
Существует интересный анекдот о том, как Папа Римский, искавший мастера для Рима, послал придворных к Джотто. Те попросили уже знаменитого в те годы живописца подтверждений таланта в виде рисунков, чтобы показать главе католической церкви. Джотто макнул кисть в красную краску, и, прижав локоть к телу, создавая таким образом циркуль, начертил идеально ровный круг. Отдал этот рисунок для Папы, сказав, что и такого подтверждения достаточно. В народе тут же родилось выражение, адресованное безнадежным простакам: «Ты еще круглее, чем джоттовское О».
Новаторство живописца
Джотто ди Бондоне, заложивший основы итальянской школы живописи, был инициатором ряда новшеств:
- он создал новую технику живописи в трехмерной пространственной перспективе (сама перспектива еще не была у него совершенной), которая заменила общепринятый стиль плоского изображения в иконописи. Художник изображал светотень и фигуры перестали быть плоскими.
- Фоном библейских сюжетов сделал пейзажи, интерьеры, а не просто золотой фон, символизировавший золотые поля Рая;
- святые на фресках и полотнах были представлены как живые люди с выражением эмоций и различных чувств на лицах.
Его техника письма отличалась светлыми красками, гармонией цвета и линий, выразительной праздничностью.
Дружба двух гениев
Во Флоренции Джотто ди Бондоне познакомился с итальянским поэтом Данте Алигьери. Между ними зародилась дружба на долгие годы, хотя некоторые исследователи считают это не более чем очередной легендой.
Джотто запечатлел образ Данте в своих флорентийских фресках в капелле палаццо дель Подеста. Данте также увековечил имя итальянского живописца в своей бессмертной «Божественной комедии», написав, что Джотто превзошел Чимабуэ.
Летописец Вазари, автор «Жизнеописаний», назвал Джотто «Данте итальянской живописи». Оба творца были символами предтечи эпохи Возрождения. Величие двух гениев в истории итальянской культуры – в их новаторском подходе.
Заслуга Данте – в создании литературного итальянского языка, Джотто – языка реалистической живописи, который потом подхватили европейские мастера искусства. Недаром время, в котором они оба творили, в Италии называют эпохой Данте и Джотто.